Рисуем поэтапно натюрморт акварелью.
Я продолжаю снимать видео акварельной работы. Это натюрморт, подобно которому вы можете поставить у себя дома. Советую сделать хорошее освещение, чтобы можно было хорошо видеть форму предметов и складок ткани. Я люблю придерживаться какой-то гаммы, выдерживать колорит. В этом натюрморте синие и коричневые цвета. Нет горячих красок — ярких желтых и красных.
На первом этапе делается рисунок. После нанесения рисунка я стираю его мягкой резинкой, чтобы остались светлые линии, которые не будут мешать и просвечиваться сквозь прозрачные слои акварели.
Первый слой я делаю светлыми тонами, это цвет и тон самых светлых тонов на предмете и драпировках.
На втором этапе я начинаю намечать тона теней, еще не в полную силу. В послойной живописи происходит постепенное затемнение тона за счет многослойности. И слежу за оттенками и рефлексами на предметах. В ракушке я работаю над тенью, внимательно наблюдаю за границей тени, она лепит форму. И граница тени обычно самая контрастная. Дальше тень намного становиться светлее за счет рефлексов.
После того, как бумага становиться сухой, я полностью залила драпировку синим цветом. Проработка теней остается, но все становиться более насыщенным и обобщенным. И я смогу дальше уточнять тени и полутона на ткани.
На третьем этапе я рисую орнамент на ткани слева. Пишу ракушку, начинаю разбирать полутона на ней. И пишу синюю драпировку и бутылку.
На следующих этапах я продолжаю лепить форму, работаю над полутонами.
От снимка к снимку, которые я здесь представляю, присутствует переход то в более теплую гамму, то в более холодную. Это мои технические недочеты, не судите строго, я учусь технической стороне. И на фото никогда не передаются тонкости оригинала.
Я записала для вас видео, оно ускоренное. Иначе уроки будут очень долгими. Мне самой тоже интересно наблюдать в кино за трансформацией плоскости в пространство и цвета. Буду рада вашим комментариям и вопросам.
Приятного просмотра и вдохновения!
Мой видео урок о работе маслом вы можете посмотреть здесь.
